Tutoriales Photoshop: Acuarela, llamas , pinceles y más

Las fotografías digitales a pesar de la gran calidad que nos ofrecen, a menudo carecen del carácter que ofrecía la película antigua, la cual era susceptible a los estragos del tiempo y podía mostrar signos de desgaste, rotura o deterioro. Algo que a menudo produce un efecto muy atractivo que simplemente no se consigue con las actuales fotos digitales. 

|Cómo Envejecer Imágenes|
|RESULTADO FINAL|


|PASO 1|
Como primer paso abre la imagen “Puente” suministrada dentro del pack de recursos descargado en tu Adobe Photoshop. Seguidamente utiliza la herramienta “Recortar” (C) y elimina una parte de lateral y toda la parte inferior de la fotografía con el fin de deshacerte de los vehículos de aspecto moderno existentes, los cuales restarían verosimilitud al resultado final.


|PASO 2|
Doble clic a la capa “Puente” con el fin de desbloquearla y Mayus+Ctrl+N para crear una nueva capa. Selecciona esta nueva capa y sitúala por debajo de la capa “Puente”. A continuación selecciona la herramienta “Bote de pintura” (G) y rellena esta nueva capa con el color #ece88e.


|PASO 3|
Selecciona nuevamente la capa “Puente” y con la herramienta “Lazo poligonal” (L) crea un contorno más o menos rectangular alrededor de la imagen. A continuación, haz clic sobre el icono “Añadir máscara de capa” situado en la base del panel de capas. Pinta si lo deseas con la herramienta “Pincel” (B) algunas zonas aleatorias dentro de la máscara con el fin de ocultar algunas partes extra de la imagen.


Una vez hecho esto, la capa creada en el Paso 2 rellenará las zonas que ocultaste con la “Máscara de capa” y tu imagen deberá verse tal y como se muestra a continuación.


|PASO 4|
Seguidamente y con la capa “Puente” seleccionada ve a Filtro/Desenfocar/Desenfoque gaussiano y aplica un Radio de 2 píxeles de desenfoque a la imagen.


|PASO 5|
Ve ahora a Capa/Nueva capa de ajuste/Filtro de fotografía en modo “Máscara de recorte” y selecciona la opción Color #bd7b28 con una Densidad de 54%.


|PASO 6|
Seguidamente ve a Capa/Nueva capa de ajuste/Curvas en modo “Mascara de recorte” y crea una curva similar a la mostrada a continuación.


|PASO 7|
Configura ahora tu paleta de colores. Selecciona como color frontal negro #000000 y como color de fondo un amarillo pálido #ece88e. Acto seguido Mayus+Ctrl+N para crear una nueva capa esta vez sin “Máscara de Recorte” a la que llamaremos “Grano”. Ve ahora a Filtro/Interpretar/Nubes y aplica a esta nueva capa un Modo de fusión Superponer con una Opacidad del 60%.

Con la capa “Grano” seleccionada ve a Filtro/Ruido/Añadir ruido y aplica una Cantidad del 50%, con una Distribución Uniforme en Monocromático.


Seguidamente ve a Filtro/Desenfocar/Desenfoque gaussiano y aplica un Radio de 6,4 píxeles.


|PASO 8 |
Mayus+Ctrl+N para crear una nueva capa a la que aplicar un degradado lineal. Selecciona para ello la herramienta “Degradado” (G), abre el editor de degradados y crea un nuevo degradado a partir de los siguientes colores #ff6e02, #ffff00 y #21170f.


Una vez creado un degradado similar al mostrado a continuación aplica a la capa un Modo de fusión Luz suave. A continuación, haz clic sobre el icono “Añadir máscara de capa” situado en la base del panel de capas y crea un pequeño degradado lineal de negro a blanco que oculte la parte inferior de la máscara.



|PASO 9|
Turno ahora para aplicar nuestras texturas gratuitas. Coloca encima de todas las capas creadas “Textura 01”. Escala, rótala y aplica a la textura un Modo de fusión Trama con Opacidad del 50%.


|PASO 10|
Seguidamente coloca “Textura 02” dentro de la composición, escala y aplícala un Modo de fusión de capa Multiplicar.


|PASO 11|
Con la capa de la “Textura 02” seleccionada clic Alt+Mayus+Ctrl+B para abrir el ajuste Blanco y Negro. Aplica a continuación los siguientes valores.


|PASO 12|
Ve a Capa/Nueva capa de ajuste/Niveles y establece 25 como Nivel de salida para el color negro.


|PASO 13|
Como último paso para concluir el efecto coloca “Textura 03” dentro de la composición y escálala aplicando un Modo de fusión de capa Trama y una Opacidad del 65%.


|FINAL|


Tigre de Piedra en Llamas
|RESULTADO FINAL|


|PASO 1|
Vamos a comenzar con la creación de un nuevo documento en Adobe Photoshop. Para ello, ve a Archivo/Nuevo, estableciendo una anchura de 1038px por una altura de 1468px y con una resolución de 300ppp.


|PASO 2|
Coloca dentro del lienzo la imagen de stock “Cielo”. Archivo/Colocar y cambia a continuación su tamaño de forma que se vea tal y como aparece en la imagen mostrada.


|PASO 3|
Repite el paso anterior esta vez con la imagen de stock “Rocas” pero en esta ocasión además de cambiar su tamaño voltéala también horizontalmente. Para ello ve a Archivo/Colocar, Edición/Transformar/Voltear horizontal y Edición/Transformar/Escala.


|PASO 4|
Utiliza la herramienta Pluma (o cualquier herramienta de selección con la que te sientas cómodo) para realizar un trazado con el que aplicar seguidamente una selección de la zona que usaremos como parte del entorno tal y como se muestra a continuación.


|PASO 5|
Una vez completado el Paso 4, ve a la paleta Trazados, selecciona el trazado de trabajo, presiona clic derecho y escoge en el menú emergente la opción Hacer selección. Aplica un radio de desvanecimiento de 1.0 píxeles y pulsa en Ok.


|PASO 6|
Pulsa ahora sobre el icono que se encuentra ubicado en la parte inferior de la paleta de capas Añadir máscara de capa para ocultar la parte de imagen no seleccionada.


|PASO 7|
Una vez realizados estos primeros pasos tu imagen se deberá ver tal y como te muestro a continuación.


|PASO
Turno ahora para la imagen de stock “Tigre”. Colócala sobre el lienzo y escala a tu gusto, acto seguido utiliza la herramienta Pluma para seleccionar y aplica una Máscara de capa para ocultar el fondo tal y como realizaste en los Pasos 4,5 y 6.


|PASO 9|
Duplica la capa "Rocas" con Ctrl+J. Coloca esta nueva capa por encima de la capa “Tigre”. A continuación ve a Edición/Transformar/Voltear horizontal. Elimina la Máscara de capa y crea una nueva con otra sección de rocas diferentes con el fin de no verse estas repetidas con las que aparecerán en la parte de atrás de la estatua.


|PASO 10|
Duplica ahora la nueva capa "Rocas 2" y renómbrala como capa “Sombra”. A continuación, coloca esta nueva capa por debajo de la capa "Rocas 2" tal y como se ve en la siguiente imagen.


|PASO 11|
Clic derecho sobre la capa "Sombra" en la paleta de capas y selecciona la opción Rasterizar capa si colocaste anteriormente la imagen como Objeto inteligente. Seguidamente ve a Capa/Máscara de capa/Aplicar.


|PASO 12|
Doble clic sobre la capa “Sombra" para abrir los Estilos de capa y aplica una Superposición de colores #000000.


|PASO 13|
Ve a Filtro/Desenfocar/Desenfoque de rectángulo. Aplica un radio de 10 píxeles y a continuación baja la opacidad de la capa al 50%



|PASO 14|
Duplica nuevamente la capa "Rocas", renómbrala como “Rocas desenfocadas” y rasteriza como en el Paso 11. Coloca esta nueva capa por encima de todas las demas y a continuación, Ctrl+T para aplicar una Transformación libre con el fin de escalar la imagen y moverla hacia abajo. Seguidamente Filtro/Desenfocar/Desenfoque de rectángulo y aplica de nuevo un radio de 10 píxeles.


|PASO 15|
Selecciona la capa "Tigre", ve a Filtro/Enfocar/Enfoque suavizado y aplica los siguientes parámetros.


|PASO 16|
Selecciona con la herramienta Lazo poligonal la piedra que hace las funciones de pedestal bajo el tigre y a continuación realiza un ajuste de Corrección selectiva y otro de Brillo/Contraste tal y como se muestran en las siguientes imágenes. No olvides que estas dos capas de ajuste deben ir aplicadas en modo Mascara de recorte sobre la imagen “Tigre”.



|PASO 17|
Coloca ahora por encima de estos dos ajustes la imagen de stock “Textura de Pedestal”, para ello ve a Archivo/Colocar. Escala si te parece necesario y a continuación clic derecho sobre la capa y Crear máscara de recorte sobre el pedestal. Una vez hecho esto, cambia su Modo de fusión a Superponer. Seguidamente crea una ajuste de Blanco y Negro con las siguientes propiedades y aplicándole al igual que a la capa una Máscara de recorte.


|PASO 18 |
Realiza unas selecciones alrededor de los ojos del tigre, seguidamente con las selecciones activas crea un ajuste de Equilibrio de color, otro de Brillo/Contraste y un tercero de Blanco y Negro aplicando los valores mostrados en las imágenes que acompañan este paso.


|PASO 19|
Crea una nueva capa por encima de todas las capas para poder seguir dando color y brillo a los ojos del tigre. Selecciona la herramienta Pincel (Tamaño: 25px / Dureza: 0% / Opacidad: 60) y elige para pintar sobre ellos el color frontal #529ad2. Una vez hecho esto cambia su Modo de fusión a Trama y crea un ajuste de Equilibrio de color, otro de Brillo/Contraste y un tercero de Filtro de fotografía con los parámetros y valores que se muestran a continuación. Aplica en estos tres ajustes Máscaras de recorte sobre la capa recién creada.


|PASO 20|
Crea una nueva capa tal como hiciste en el paso anterior pero esta vez cambia los valores del Pincel (Tamaño: 150px / Dureza: 0% / Opacidad: 30%) y el color frontal por #1e6eb8. Una vez hecho cambia el Modo de fusión de esta capa a Sobreexpos. Lineal (Añadir) y aplica con sus correspondientes máscaras de recorte los mismos tres ajustes que en el paso anterior.


|PASO 21|
En este paso vamos a aprender cómo cambiar el color del fuego utilizando los ajustes de Brillo/Contraste, Negro y Blanco y Equilibrio de color.
Nota: Para realizar este paso y teniendo en cuenta que cambiaremos el color de las tres imágenes de “Fuego” facilitadas dentro de la sección de Recursos quizás sería una buena idea que creases con la primera de las imágenes una acción en la que grabes los ajustes y después apliques esa acción a las otras dos restantes.


|PASO 22|
Una vez realizado el paso anterior y con las imágenes de “Fuego” cambiadas de color ve colocándolas alrededor de la estatua de la manera que creas mejor puedan lucir dentro de la composición en Modo de fusión Trama. Puedes escalarlas así como repetir tantas imágenes como a ti te parezcan necesarias.


|PASO 23|
Ahora selecciona todas las capas “Fuego” y ve a Capa/Objetos inteligentes/Convertir en objeto inteligente. Seguidamente cambia el Modo de fusión de la nueva capa resultante a Trama.


|PASO 24|
Añade los siguientes ajustes de Equilibrio de color y Brillo/Contraste, ambos con sus correspondientes Máscaras de recorte a la nueva capa obtenida en el paso anterior.


|PASO 25|
Crea una nueva capa por encima de la capa “Tigre” y utilizando un Pincel suave (Tamaño: 200px / Dureza: 0% / Opacidad: 50%) con color #3575bb pinta sobre el contorno de la capa “Tigre”. Seguidamente crea otra nueva capa, esta vez situándola por debajo de la capa “Tigre” y aumentando el tamaño del Pincel a unos 500px crea un punto de luz tras él. Cambia el Modo de fusión de ambas capas a Trama.


|PASO 26|
Coloca sobre el lienzo la imagen de stock "Textura 1" con un Modo de fusión Luz suave, una opacidad de capa del 50% y un relleno de 81%.


|PASO 27|
Añade ahora de igual manera "Textura 2" con las siguientes propiedades:
Modo de fusión: Luz suave / Opacidad: 70% / Relleno: 75%, aplicando a ésta una Máscara de capa con la que ocultar la silueta del tigre.
A continuación:
"Textura 3" en Modo de fusión: Luz suave / Opacidad: 50% / Relleno: 85%.
"Textura 4" en Modo de fusión: Luz suave / Opacidad: 70% / Relleno: 75%.
"Textura 5" en Modo de fusión: Superponer / Opacidad: 40% / Relleno: 75%.
Y por último, "Textura 6" en Modo de fusión: Luz suave / Opacidad: 40% / Relleno: 100%.


|PASO 28 |
Crea seguidamente un ajuste de Blanco y Negro con Máscara de recorte para “Textura 2”, “Textura 3”, “Textura 4”, “Textura 5” y “Textura 6”.


|PASO 29|
Por último y para conseguir darle los retoques finales a la composición aplica los siguientes ajustes:


|FINAL|


Efecto Acuarela
|RESULTADO FINAL|


|PASO 1|
Crea un nuevo documento en Photoshop con un tamaño de 1920x1200 píxeles, 72 ppp y un color de fondo Blanco. Para ello ve a Archivo/Nuevo.

|PASO 2|
Selecciona del Pack de Texturas descargado desde la sección Recursos el papel Número 2 y ajústalo sobre el documento tal y como muestra la imagen de a continuación.


|PASO 3|
Carga seguidamente el Pack de Pinceles descargado desde Bittbox. Seguidamente selecciona la herramienta Pincel (B) y crea nuevas capas en las que con diferentes colores aplicar brochazos hasta conseguir una imagen similar a la que se muestra a continuación.


|PASO 4|
Acopla todas las capas creadas en el Paso 3 en una única capa, seguidamente Ctrl+T con el objeto de escalar la capa resultante. A continuación ve a Filtro/Desenfocar/Desenfoque gaussiano aplicando un Radio de 250 píxeles. Por último cambia su Modo de fusión a Multiplicar.


|PASO 5|
Selecciona la herramienta Borrador (E) con un Tamaño lo suficientemente grande (900 píxeles aprox.) y una Dureza del 0% para borrar principalmente la zona central de la capa creada en el Paso 4.


|PASO 6|
Añade ahora por encima del resto de capas la textura Wallpaper Pergamino descargada anteriormente desde la sección de Recursos. Cambia su Opacidad al 70% y su Modo de fusión a Oscurecer.


|PASO 7|
Coloca la imagen principal sobre el lienzo (podría ser una buena idea la de utilizar en este paso una imagen personal). A continuación aplica sobre la imagen un Filtro/Artístico/Pincel seco con los siguientes parámetros:
- Tamaño de pincel: 0
- Detalle de pincel: 9
- Textura: 1


|PASO 8 |
Con la capa de la imagen principal seleccionada ve a Capa/Agrupar capas. Hecho esto la imagen se encontrará dentro de una carpeta en la paleta de Capas. Selecciona dicha carpeta y ve a Capa/Máscara de capa/Ocultar todo.


|PASO 9|
En este paso utilizaremos a parte de los pinceles descargados desde Bittbox alguno más de efecto acuarela descargado desde la web Brusheezy. Ahora con el Pincel (B) seleccionado y un color frontal Blanco ve pintando sobre la Máscara de grupo creada en el paso anterior para de esta manera ir poco a poco mostrando a pinceladas algunas partes de la imagen principal tal y como se muestra en las siguientes imágenes.


|PASO 10|
Crea una Nueva capa debajo de la imagen principal y fuera del Grupo en la que con algunos de los pinceles descargados poder ir aplicando brochazos con los colores más representativos de la imagen.


|PASO 11|
Como último paso ya vamos a ajustar el color de la composición. Para ello crea por encima de todas las capas un ajuste de Filtro de fotografía. Aplicando a dicho ajuste el Filtro caliente (85) con una Densidad del 20% y conservando la luminosidad.

|FINAL|



PINCELES PARA DESCARCAR